Η ατομική έκθεση ζωγραφικής «Moving Souls-242// project-Ioannina» της Ελίνας Τσινγκίρογλου θα φιλοξενηθεί στον εκθεσιακό χώρο του Σουφαρί Σαράι, στο Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ηπείρου (Ι.Α.Μ.Η.)  από τις 15 Δεκεμβρίου έως 21 Ιανουαρίου.

Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα της Α.ΙΑ.ΡΙ (Διεθνής Οργανισμός Πλαστικών Τεχνών Ιταλίας), σε επιμέλεια του Roberto Ronca.

Η Ελίνα Τσινγκίρογλου μεταφέρει τις κινούμενες ψυχές της (Moving souls) με ένα μαγικό τρόπο, μέσα από ατέρμονες χρωματικές διαδικασίες, όπου η αρχή και το τέλος είναι αδιευκρίνιστα, όπως ακριβώς είναι η δυναμική και τα όρια του ψυχικού πεδίου και τις αποθέτει, ως μια αιώνια εξερευνήτρια της ψυχής, στο «Μέλαθρο των ιππέων» στην πόλη των Ιωαννίνων.

Φέρνει μέσα στα γκρίζα και μουντά χρώματα του χειμωνιάτικου τοπίου και τις παγωμένες ψυχές, που δεν βρίσκουν γαλήνη μέσα από τις ιστορικές διαδρομές στον βυθό της λίμνης και στις υγρές πέτρες του κάστρου, το λυτρωτικό φως με τις χρωματικές επιλογές ως θεραπευτικό βοτάνι.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα γίνουν τη Δευτέρα στις 19:00, υπό τους ήχους του σαξοφωνίστα και συνθέτη Τέλη Δημητρακόπουλου, Dualistic SoundScapes, ο οποίος με οδηγό το οπτικό -άλλοτε αφαιρετικό και άλλοτε σύνθετο- ερέθισμα που προκαλούν τα εικαστικά έργα της Ελίνας Τσινγκίρογλου, έχει δημιουργήσει διευρυμένα μουσικοποιητικά σύμπαντα με επιτόπιες συνθέσεις και αυτοσχεδιασμούς, σε ένα crossover του πηγαίου βιώματος των παραδόσεων του κόσμου με την σύγχρονη δημιουργία.

Κατά τη διάρκεια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν Εκπαιδευτικά προγράμματα, Εργαστήρια ζωγραφικής  και πολιτιστικές δράσεις για τα οποία θα υπάρξει σύντομα νέα ανακοίνωση.

Ποια είναι

Η Ελίνα Τσινγκίρογλου γεννήθηκε στην Αθήνα.  Σπούδασε με υποτροφία του Ταμείου Εμπόρων ζωγραφική και ιστορία της τέχνης στη Σχολή Καλών Τεχνών του University of Southeastern Europe. Γρήγορα βρήκε τη δική της γραφή έκφρασης, συνεχίζοντας και τις σπουδές της στη συντήρηση έργων ζωγραφικής.

Με την ιδιότητα του συντηρητή εργάστηκε στην Α’ Εφορεία Βυζαντινών Αρχαιοτήτων στην Αθήνα.

Το Σεπτέμβριο του 2013 ίδρυσε το Σημείο Επαφής (www.pointofcontact.gr) στην Κηφισιά, Αθήνα, έναν χώρο τέχνης και προσωπικής ανάπτυξης, όπου άρχισε παράλληλα να κάνει γνωστή τη Θεραπευτική Ζωγραφική,  ατομικές και ομαδικές συνεδρίες καθώς και σεμινάρια.

Έργα της βρίσκονται στο MOYA, Μουσείο Νέων Καλλιτεχνών στη Βιέννη της Αυστρίας, στο Museo d’Arte Contemporanea del Belvedere di San Leucio, στην Caserta της Ιταλίας, στο ARCOS Museo d’ Arte Contemporanea Sannio, στο Benevento της Ιταλίας, στο Athinais στην Αθήνα, στην ιδιωτική συλλογή του Spazio Tempo Arte, στη Βερόνα της Ιταλίας και σε πολλές ιδιωτικές συλλογές παγκοσμίως. Είναι μέλος της AIAPI, (Associazione Internazionale Arti Plastiche Italia, comitato italiano di IAA/AIAP Unesco official partner), υπεύθυνη δημοσίων σχέσεων και υπεύθυνη οργάνωσης εκθέσεων της AIAPI στην Ελλάδα.

Ο Τέλης Δημητρακόπουλος

Γεννήθηκε στα Ιωάννινα το 1998 και μεγάλωσε στην Πρέβεζα. Ξεκίνησε τα πρώτα μαθήματα μουσικής ως μαθητής του Μουσικού σχολείου Πρέβεζας (Γυμνάσιο-Λύκειο), με όργανο επιλογής το σαξόφωνο, από όπου και αποφοίτησε. Ως

βασικό μουσικό ενδιαφέρον υπήρξε η Jazz και η αυτοσχεδιαστική μουσική καθώς και η σύγχρονη μουσική του 20ου αιώνα. Παράλληλα, τα ερεθίσματα της περιοχής οδήγησαν στην εξερεύνηση και βίωση της δημοτικής μουσικής της Ηπείρου, της ευρύτερης υπαίθρου και της ενασχόλησης με διάφορα όργανα της παράδοσης αυτής. Είναι απόφοιτος (Bachelor of Music) του τμήματος Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης, του ΠΑ.ΜΑΚ, με ειδίκευση στην «Σύνθεση» (τάξη Ηλία Παπαδόπουλου, Σταμάτη Πασόπουλου). To 2022 ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές (Master of Music) στο ίδιο τμήμα, με ειδίκευση στην «Παλαιά μουσική και τις Τροπικές μουσικές παραδόσεις της Μεσογείου». Παράλληλα σπούδασε σαξόφωνο και Jazz studies στο Σύγχρονο Ωδείο Θεσσαλονίκης (τάξη Χάρη Καπετανάκη). Σαν νέος συνθέτης και εκτελεστής εξερευνά και μελετά τρόπους προσέγγισης και εφαρμογής των λαϊκών και λόγιων τροπικών μουσικών παραδόσεων του κόσμου, μέσω της σύγχρονης τέχνης και δημιουργίας, κάτι που χαρακτηρίζει τα έργα του και την εκτελεστική του

φύση. Στοιχείο των παραπάνω, αποτελεί ο αυτοσχεδιασμός, η επιτόπια μουσική

σύνθεση και η διάδραση του εκτελεστικά, συνθετικά και εκπαιδευτικά.

Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα έως και Παρασκευή 10:00-14:00, Σάββατo & Κυριακή 11:00-14:00.